Фанарт на Return to Monkey Island

Очень нравится стиль «Return to Monkey Island» простой и очень детализированный одновременно. Попробовал угадать в фанарте как будет выглядеть Guybrush Threepwood. Раз игра начнётся сразу после MI2, значит костюм, скорее всего тот же.

Знаю что будет другой интерфейс, но почему бы не быть и классическому виду (а не ожидаемому круговому), это же лишь расположение кнопок.

Нарисовано в Affinity Designer для iPad. Это также был тест, удобно ли в ней работать. Да, лучший редактор для планшета, но работать всё же не так быстро как в любой десктопном редакторе. Мне потребовалось 6 часов. И в AD очень не достаёт функции Transform Distort. 

Карикатуры времён ВОВ

Поскольку я с детства люблю хорошо нарисованные картинки, а хороших книг с картинками тогда было мало, я изучал буквально всё. Очень много было сборников шаржей и карикатур — это был важный жанр в СССР, через который коммуницировали с простыми людьми на любую тему. У меня было много сборников дома. А моя дорога от дома до школы проходила мимо книжного магазина, куда я часто заходил, и там было отдельно несколько полок военных сборников, в самом низу, которыми интересовался, видимо, только я. В общем, у меня очень большая насмотренность этого советского жанра, а в глубокой памяти хранится много карикатур времён ВОВ.

Гитлеровская Германия использовала тактику манёвренной войны, которую позже стали называть «блицкриг». Во время войны в СССР велось много информационной и пропагандистской работы, и одно и направлений, для поднятия духа и формирования отношения, было массовое создание карикатур высмеивающих противника. На тех карикатурах с Гитлером, где обыгрывалась проблема затянувшейся молниеносной войны, в качестве метафоры скорости наступления можно было часто увидеть символ молнии или Z-образные элементы. Вот несколько примеров.

Блицкриг — Иванов В.С.
Наглость, переходящая границы — Абрамов В.А.
Речи бессвязные… — Кукрыниксы
Молниеносная война — Кукрыниксы

Оригинальная шутка про курицу и яйцо!

Оказывается в английском есть вот такая тупая шутка, которая приходит всем в голову:

Ну и всё же нет чёткой определенности, кто же первый.

Это репост из https://mozgglaz.livejournal.com/604441.htm


Рисовать и срисовывать

Вот две картинки, одинаковые на первый взгляд.

Слева Joe Simon & Jack Kirby кадр из комикса «Girls’ Romances #78», справа Roy Lichtenstein попарт картина «In the Car» стоимостью $16 млн.

Если присмотреться то видно что левую делал человек который понимал что рисует. Нажимы, утолщения, штирховка — всё раскрывает форму. А правую — срисовывали, не понимая пропорций, объёма, смысла линий, всё исказилось.

Скетчбуки иллюстраторов и дизайнеров

Ютюб подсказал отличный плейлист, в котором собраны обзоры на скетчбуки иллюстраторов и дизайнеров персонажей https://www.youtube.com/watch?v=RTbziGSDMn4&list=PLSyQ0NEnXiTQnuAKfU73WGPqAU8QxVd4K

 

Самое интересное, в разглядывании скечбука это не то, что там нарисовано, а то, как это получилось. Сразу видно какими сущностями художник мыслит. У кого-то одни контуры лица, у другого одни позы. Кто-то смело водит, кто-то неуверенно намётывает.Один доводит до результата, а другому достаточно только тонких заметок, типа один глаз и линия позы. Кто-то ведёт скечбук как записную книжку, а кто-то как как нарядный дневник. Один зарисовывает идеи чтобы запомнить, другой зарисовывает идеи чтобы объяснить другим. Видно кому важнее эмоция, кому — характер, кому — внешний вид, кому — техника исполнения. Нет пока более наглядных способов увидеть характер мышления человека, кроме разглядывания отражения мыслей в рисунках.

Вот этот же плейлист встроен, полистайте список, вдруг кто понравится:

The Sketchbook Series - Karla Ortiz