Гугл открыл ящик Пандоры опубликовал исследование о распознавании образов — поиске того чего нет на картинках по библиотеке изображений. Возможно, это станет ключевым инструментом для художников будущего и вот почему.

Самая первое и простое применение Deep Dream это преобразование картинок: программа находит элементы похожие на ей знакомые, и подставляет эти элементы в изображение.

Существующую библиотеку, по которой это делается, назвали Puppyslug, за то что в её заложенных образах много млекопитающих и моллюсков, что приводит к тому что получаются картинки, которые напоминают щеночков и улиток. В восприятии человеком изображения имеют достаточно отталкивающий визуальный результат.

А уж видео с покадровым преобразованием DeepDream нельзя развидеть от слова совсем.

Видео с трекингом и сохранением найденных образов выглядит намного приятнее. (Представьте такое встроить в VR).

Ссылки на Гитхаб: Оригинальный DeepDream образ машины и библиотека для видео.

В исследовании Гугла приводится пример использования — стилистическое преобразование одного изображения в другое.

Первой успешной публичной реализацией такой идеи оказалось приложение Prisma. Она делает преобразования изображения у себя на сервере, а само приложение только интерфейс загрузчика и выбиралка существующих стилей.

Самое же интересное направление, то что могло бы реально облегчить порог входа, повысить качество и скорость стилизации изображений, это полуавтоматический контроль результата. Если полностью полагаться на автомат, то часто теряется целостность объектов. Программа хоть и подставляет точно, но не мыслит о целостности образа и сущности изображения — смысл при автоматическом преобразовании может сильно измениться, например, от очень тёмной тени, которая будет выглядеть как объект.

До этого руками что-то такое подобное можно было сделать в Photoshop. Там существуют Content-Aware преобразования, метод, который пытается сохранить и дополнить существующие детали картинки их копиями.

А теперь появилось и первое удачное применение принципа такого автоматического помощника это NeuralDoodle.

На видео, по модели картин Клода Моне программа заполняет простые области стилистически подходящими элементами.

Мечтаю, что вот уже скоро, к типичным инструментам художника-иллюстратора, клипарту, кистям и текстурам, добавится подборки для автоматической стилизации, которые избавят от основной рисовальной рутины, штриховки, размазывании и пачкании — деталям, от которых радуется глаз, но которые совсем не интересно делать на потоке.

Такое направление можно развить и дальше — на основе изображения генерировать и трёхмерную модель высот.

Только представьте: делаете простейший скетч, после чего автоматически дополняете его цветными деталями, превращаете в объёмную модель, печатаете и вот у вас готовая картина, которую сложно назвать поделкой.

Евгений Мигунов — величайший аниматор и иллюстратор с узнаваемым стилем и невероятной работоспособностью. Познакомиться с его работами не сложно, он создал множество известных анимационных картин на Союзмультфильме, в частности и с Борисом Дёжкиным, а так же проиллюстрировал, ставшей классикой, фантастику, например, книги Стругацких и Булычева.

Мне на глаза попались любопытные эскизы Мигунова, которые приоткрывают технику работ мастера: варианты стилизации исполнения олимпийского Мишки.

Акварель без контура и текстурной заливкой.

Акварель с контуром и простой заливкой.

Графика, с детальным штрихом.

Минималистичная силуэтная графика.

Графика, заливка точками.

Дальше несколько эскизов, показывающих, что Мигунов а) думал про построения из примитивов и силуэт, а так же б) продумывал контур, тени и передачу цвета в графике единым образом.  Не буду утверждать, что всё это обязательно на бумаге, в каких-то работах он мог делать это и в уме, но это было.

Ну и про работоспособность. Мигунов известен тем, что с легкостью рисовал очень много. Например, просто заново нарисовал большую часть иллюстраций для переиздания «Понедельник начинается в субботу» с теми же сюжетами. Вот несколько разных эскизов Мишек в одних и тех же позах, любопытно сравнивать их линии.

В Калининграде нет художественного музея, есть Галерея. Постоянная экспозиция Калининградской художественной галереи частично перевешивает в сторону «художники Калининграда», выставлены работы не сколько по значению, сколько по месту жизни. Экспозиция, как оказалось, не очень постоянная, её частично меняют время от времени.

Пока ходил по залу с фотоаппаратом, включил экшенкамеру. Вот видео с неё, которое поможет понять геометрию помещения, а экспонаты лучше смотрите на фотографиях ниже.

Картины в примерном порядке обхода по залу, с группировкой по условным типам.

Графика и картины в начале

Картины Э.М. Белютина

Скульптуры

Приличное

Декоративное

Оттиски

Мэтры

Акварель про Калининград

Музей в Чебоксарах очень приятный, есть постоянная экспозиция с именитыми художниками, в моё посещение проходила выставка местного Союза художников с большим числом участников. Фотосъемка платная, резво изучить все экспозиции у меня заняло около 3 часов.

Здание

Графика

Картины, вертикальные фотографии

Портреты и сюжеты

Пейзажи и натюрморты необычно

Пейзажи и натюрморты обычно

Скульптуры

Обнаружил в одном месте сразу много всего про рисование, персонажей, действие, сториборды. Все примеры встречается разрозненно, а тут оформлено в какой-то единый текст на 82 страницы.

http://www.floobynooby.com/wordpress/drawing-and-composition-for-visual-storytelling/

Надо будет обязательно пролистать на досуге.