В 10 эпизоде перезапуска сатирического мультсериала Animaniacs показали Россию в гиперболизировано-карикатурной манере. В серии «Anima-Nyet» главные герои отправляются в Россию после того как узнают, что в России канал путинской пропаганды использует шоу скопированное с их шоу Animaniacs (для меня здесь намёк на Первый канал и шоу «Вечерний Ургант», заимствованного с многочисленных вечерних шоу в США). Вот эта серия кратко, ключевые вырезки со множеством отсылок.

https://youtu.be/JnnFaMH6qSo?t=118

Конечно, с одной стороны странно видеть такую клюкву в 2020 году, но с другой — анимационное шоу это большие деньги, и длительная работа большого числа людей, которые продумывают то что они показывают. Это продукт сугубо для внутреннего потребления, тому подтверждение, что в других сериях они высмеивают США, и без знания контекста смотреть сложно. Поэтому очень печально узнавать, что для внутреннего потребления в США, шутки про Россию по прежнему выглядят вот так.

Дело в том, что перезапуск мультфильма Animaniacs 2020 (продюсер Стивен Спилберг, кстати) создаётся для аудитории из двух поколений — старого, которые помнят первоначальных Animaniacs и шутки про СССР; и для молодого поколения, в среде которых существуют шутки про SLAV and GOPNIK. Обидно узнать, что за весь 21 век от этого образа нищеты и лжи власти уйти не получилось. Хотелось бы, чтобы образ России поддавался высмеиванию только гротеском положительных качеств, мол, что слишком умные, например.

Удивительный мир Гамбола — очень крутой мультфильм, который надо смотреть всем. По видом детского сериала про семью кроликов и приёмную рыбку кроется комедийный постмодерн, а сама форма анимации, своей смесью анимационных методов и стилей, постоянно подталкивает на деконструкцию и перелом шаблонов. При этом сериал отлично переведен, озвучен и спет на русском.

Если не знакомы с мультфильмом, вот пример, понятный любителям Монти Пайтона. Это далеко не самый невероятный, но хороший эпизод для первого впечатления.

https://youtu.be/E8S6kWxmm8U

И по-английски: https://youtu.be/n-865kufgag

Ютюб подсказал отличный плейлист, в котором собраны обзоры на скетчбуки иллюстраторов и дизайнеров персонажей https://www.youtube.com/watch?v=RTbziGSDMn4&list=PLSyQ0NEnXiTQnuAKfU73WGPqAU8QxVd4K

Самое интересное, в разглядывании скечбука это не то, что там нарисовано, а то, как это получилось. Сразу видно какими сущностями художник мыслит. У кого-то одни контуры лица, у другого одни позы. Кто-то смело водит, кто-то неуверенно намётывает.Один доводит до результата, а другому достаточно только тонких заметок, типа один глаз и линия позы. Кто-то ведёт скечбук как записную книжку, а кто-то как как нарядный дневник. Один зарисовывает идеи чтобы запомнить, другой зарисовывает идеи чтобы объяснить другим. Видно кому важнее эмоция, кому — характер, кому — внешний вид, кому — техника исполнения. Нет пока более наглядных способов увидеть характер мышления человека, кроме разглядывания отражения мыслей в рисунках.

Вот этот же плейлист встроен, полистайте список, вдруг кто понравится:

Нарисовал своего персонажа для проекта Изодом, @izohouse в Инстаграме. Формат традиционный — совместное рисование по общему шаблону. Кроме того что это весёлая объединяющая штука и эмоциональный выплеск во время самоизоляции (Я самозабвенно и с удовольствием рисовал 4 часа, забыв дела). Но в этот раз есть и более цельная цель, привлечь к внимание к фонду «Помощь рядом». Подробнее про проект на сайте http://izohouse.ru/

https://vovkasolovev.ru/gallery/cg/izohouse/

В персонаже много от моей ситуации. Сам я действительно только переехал, закончив крупный ремонт. Мебель уже есть, но пока ещё переставляю несколько оставшихся нераспакованных коробок с места на место и надо ещё наделать много дырок в стенах для полок и плинтусов. У меня, конечно, не так мрачно, и я люблю долото больше дрели, но по батарее мне подбадривающе стучат.

Ужасный сосед

Недавно были анонсированы два очень интересных, с точки зрения исполнения, анимационных фильма. Первый, это мультфильм «Клаус» (Klaus), посмотрите трейлер.

Мультфильм выглядит изумительно и по новому. Это классическая 2D анимация, но с очень интересным решением в подходе к свету, симулирующим рендеринг в 3D, когда отдельно по слоям просчитываются различные виды освещения и теней, рефлексы, и сами сцены сложно выстроены по освещению.

(Ещё главные герои мне напоминают пары Guybrush Threepwood и LeChuck из The Curse of Monkey Island,  и Дэлберта Доплера и Джона Сильвера из «Планеты сокровищ» но сейчас не об этом)

Интервью на английском про это.

Второй анонс буквально антипод к этому подходу. Третий полнометражный мультфильм про Губку Боба «The SpongeBob Movie: Sponge on the Run», в котором трехмерный движок используется только как инструмент генерации изображений полностью сформированных на принципах двумерной анимации. Посмотрите на эти кадры в паузе, каждый выстроен как рисунок.

Меня чрезвычайно впечатляет и радует, что крупные анимационные студии обратили своё внимание на силу двумерной интерпретации, которая помогает раскрыть движение сильнее и чётче. Можно рассчитывать, что подобные работы будут появляться и в дальнейшем, очень жду.

Здесь конечно, стоит вспомнить два шедевра, это во-первых, мультфильм «Человек-паук: Через вселенные» (Spider-Man: Into the Spider-Verse), который задрал планку в эффективности использования приемов двумерной анимации и комиксов при создании трехмерного, по сути, мультфильма. Например, анимация только в несколько кадров в секунду, чтобы и лучше подавать акценты поз и придать ощущение комикса, или упрощение элементов до примитивных, чтобы не создавать лишнего в динамичных сценах.

Второй шедевр, это нереализованный мультфильм про моряка Попая (Popeye) Генди Тартаковского, для которого была сделана потрясающая минута теста.